Mladá scéna 2025

20. 6. 2025 – 24. 6. 2025

22. celostátní přehlídka studentských divadelních souborů
Z pověření a za finančního přispění Ministerstva kultury a pod záštitou ministra kultury Martina Baxy pořádá NIPOS-ARTAMA ve spolupráci s Malou scénou Ústí nad Orlicí. Přehlídka probíhá za finančního přispění Pardubického kraje a města Ústí nad Orlicí.

Tento ročník nabídne pět seminářů pro studenty a jeden pro pedagogy. Utajené téma přehlídky jsou letos „vlastní kořeny“. Zahájení seminářů proběhne 20. června 2025 ve 14 hodin na Malé scéně v Ústí nad Orlicí. Semináře pak pokračují 21. až 23. června vždy dopoledne od 9 do 12 hodin. Seminář pro pedagogy bude končit už v neděli. Semináře probíhají většinou v prostorách místního gymnázia nebo v prostorách Malé scény. Přihlásit se můžete na www.nipos.cz/ms2025 Cena semináře 600 Kč pro studenty, 1 200 Kč pro pedagogy.

Seminář A – Autorské psaní – seminář pro pedagogy Vyzkoušíte si tvorbu různých literárních i publicistických žánrů pro různé čtenářské skupiny. Seminář bude probíhat formou individuálního psaní podle kolektivně formulovaného zadání a následné prezentace textů a vzájemného udělování zpětné vazby. Vítané jsou i dříve a doma napsané texty literární povahy „ze šuplíku“. Seminář bude probíhat do neděle. Lektor: Radek Malý je spisovatel, překladatel a vysokoškolský pedagog. Je autorem několika sbírek poezie a řady knížek pro děti a mládež různých žánrů. Za svou tvorbu obdržel např. Cenu Jiřího Ortena, Zlatou stuhu či ocenění Magnesia Litera. Dlouhodobě se věnuje výuce tvůrčího psaní na Univerzitě Karlově, Univerzitě Palackého a Literární akademii.

Seminář C – Co tě nezabije, to tě performance Seminář pracuje s uměleckou formou performance jako s nástrojem sebepoznání a sebevyjádření. Účastníci a účastnice budou nenásilnou formou vybídnuti k zamyšlení nad důležitými tématy v jejich životě. Zvolená témata budeme ohledávat prostřednictvím cvičení a závěrečných krátkých sólových performancí. Předchozí zkušenost s performance není podmínkou k účasti. Workshop je otevřený všem zájemcům a zájemkyním, kteří a které se chtějí seznámit s tímto experimentálním druhem umění. Lektor: Antonín Brinda – vystudoval umělecké a umělecko-teoretické obory v ČR, Finsku a Turecku, absolvoval stáže v Egyptě, Estonsku, Lotyšsku, Litvě, Řecku, Rusku, aj. Pracuje především v médiích performance a urban artu. Vytvořil 100+ unikátních performancí, které představil ve víc než třiceti světových zemích. V současné době se zabývá tématy jako jsou globální mobilita, urbanismus, hromadná doprava, ale take možnostmi sdílení osobních příběhů prostřednictvím performance. Kromě vlastní umělecké praxe je Brinda aktivní také jako organizátor a kurátor (performance) událostí a festivalů, např. Performance Crossings (Praha, CZ), New Performance Turku Festival (Turku, FI), Performensk (Minsk, BY), Carbonarium (Kyjev, UA), ARé Fest (Jerevan, AM). [http://antoninbrinda.com/ http://antoninbrinda.com/about.](<http://antoninbrinda.com/ http://antoninbrinda.com/about.>)

Seminář L – Low-tech video v performativním prostoru Kamera nás zavede do detailů a zákrut, které běžnému diváckému oku zůstávají skryté. Zkoumáme, co a kam promítat, abychom rozšířili perspektivu a pronikli hlouběji – do obrazu, do situace, do vnímání. Povídáte si při sledování filmu? Viděli jste někdy nekonečné album z cizí dovolené s ještě nekonečnějším komentářem? Zažili jste ultrazvuk s výkladem? Nebo němý film se živou hudbou? Propojování filmu a živé performance je dávná konvence – a přesto stále skrývá rozsáhlá, neprozkoumaná ložiska inspirace. Lektoři: Antonín Šilar a Zuzana Walter Antonín Šilar je scénograf věnující se už několik let vztahu filmu a divadla. Pracuje převážně s režisérkou Kamilou Polívkovou a Petrou Tejnorovou. Živí se jako divadelní scénograf a filmový architekt. Je režisérem filmu Menandros a Thais. V současné době pracuje rád v Německu, které je kolébkou multimediálního divadla. Zuzana Walter je filmová střihačka, Dlouhodobě se věnuje žánru live cinema. Pracovala na projektech s Petrou Tejnorovou a v divadle Minor na projektu Sněhurka is not Dead. Je střihačkou filmu Menandros a Thais.

Seminář P – Pohybová improvizace v písních Hudba, písně a pohyb jsou spolu odjakživa spjaty. Zaměříme se na akt tance a zpěvu jako něčeho, co je všem přirozené. Popkultura nám často nabízí předobrazy toho, jak tanec a hudbu vnímat, prožívat a reprodukovat. Budeme se tím inspirovat a v improvizačních principech objevovat, co je našim tělům vlastní. Dekonstruovat, svobodně experimentovat a hledat své autentické tělo a hlas. Během čtyř dnů se zaměříme na individuální i skupinovou improvizaci založenou na volném tanci bez choreografií ve spojení s popovou či jinak osobitou hudbou. Budeme využívat zpěv nebo texty známých písní jako možný divadelní text. Soustředíme se na svůj pohybový a herecký potenciál a zároveň se prostřednictvím jednoduchých pohybových principů budeme ladit s celou skupinou. A budeme tím hledat balanc mezi sebou a ostatními. To vše s humorem, nadhledem a dobrou hudbou zkusíme na konci přetavit do jedné velké improvizace. Na workshop si vyberte oblíbený song. Můžou to být písně, na které tančíte, nebo které znáte nazpaměť a máte rádi jejich text. Doneste si také sluchátka a zápisník. Lektorky: Kateřina Císařová a Sára Arnstein Potkaly se při studiu na DAMU a pár let po skončení studií společně pod hlavičkou souboru Ufftenživot nazkoušely inscenaci This is not a love song. Obě jsou herečky a mají rády pohyb jako prostředek vyjádření, jako rozšířené gesto, důraz, hyperbolu, jako něco, co dokáže hýbat slovy a myšlenkami nebo mluvit samo za sebe jako zhmotněná energie. Kateřina je dlouholetou členkou hereckého souboru divadla Na Zábradlí (v letošním roce získala cenu Thálie za výkon v inscenaci Vzkříšení). Skvěle zpívá a má ráda goudu. Sára je spoluzakladatelkou souboru Ufftenživot, dělá především autorské a pohybové divadlo, píše texty, zajímá ji dramaturgie a má dva syny, kteří mají taky rádi goudu.

Seminář V – Paměť věcí Mohou věci vyprávět příběh? A mohou ho vyprávět na jevišti? Během semináře se zaměříme na konkrétní objekty a prozkoumáme jejich historii, skryté významy, vzpomínky i emoce, které v sobě nesou. Pomocí cvičení a principů objektového divadla budeme hledat cesty, jak je nechat promluvit, a možná zjistíme, že i nejobyčejnější věc může nést příběh, který stojí za to vyprávět. Lektor: Štěpán Gajdoš – vystudoval herectví na konzervatoři v Brně a režii na katedře alternativního a loutkového divadla DAMU. Zabývá se především tvorbou autorských inscenací a inscenací pro děti a mládež. Ve své tvorbě často zkoumá možnosti nových médií a jejich využívání v performativních tvarech, blízké je mu i divadlo ve specifických prostorách. V současné době je kmenovým režisérem Malého divadla v Českých Budějovicích.

Seminář Z – Zpátky ke kořenům Skrze zvuky/hudbu a zpěv,skrze pohyb a rytmus se pokusíme prozkoumat vlastní svět a najít své kořeny, půdu pod nohama a vlastní styl. Společně zkusíme vše propojit a “zakořenit - propojit více kultur”. Prožitkový seminář uchopený primárně přes tělo a hlas. Lektorka: Eliška Mesfin Boušková vystudovala DAMU obor činoherní herectví. Svou základnu měla téměř dvacet let v Praze v div.spolku Kašpar. Hostovala v divadlech po celé republice. Momentálně se nachází v Jihočeském divadle Malé divadlo a věnuje se divadlu pro děti a mládež. Hraje na saxofon a zpívá v kapele